En el momento más caliente de la Guerra Fría, durante la crisis de los misiles de corto alcance, las bombas de neutrones pudieron haber eliminado del mapa a Europa Central. Otro filme-collage que mezcla la realidad y la ficción, las citas de Adorno y las imágenes que dejan en ridículo a los amos del mundo: los señores de la guerra y la paz.

Cuando abordan el proyecto de Los santos inocentes, Mario Camus y Francisco Rabal están viviendo la mejor época de sus respectivas carreras. Sus nombres y su talento, unidos al prestigio y capacidad de convocatoria del escritor vallisoletano Miguel Delibes, autor de la novela -publicada en 1981-, están destinados a dar con Los santos inocentes un formidable resultado artístico y comercial.

Paco Rabal es en Los santos inocentes el tonto Azarías, el hermano de la Régula (Terele Pávez) y cuñado de Paco el Bajo (Alfredo Landa), una miserable familia de campesinos al servicio de los señoritos propietarios de un cortijo en la Extremadura de comienzos de los sesenta.

"Mario, que me conoce mucho, me dijo: Paco, vete a Extremadura, búscate tú la ropa, observa los tipos, familiarízate con el habla. Y entonces me fui con Asunción y nos recorrimos toda Extremadura con un super-8 y una cámara de fotos. En los pueblos fui conociendo a muchos disminuidos como Azarías. No me gusta llamarles tontos, son simples. Así conocí a uno, al que le compré toda la ropa que saco en la película, el traje, la camisa, la boina, todo. Lo de los dientes lo tomé de otro que me había recomendado Carlos Tristancho en su pueblo. Le hice fotos y, luego, fui a un dentista amigo mío que, con un mecánico, me hizo esa doble encía que cuelga. A Mario le pareció todo muy bien. Con Mario tuve algunas reuniones, y yo le comenté todas las expresiones y la forma de hablar que había recogido, y le imité los gestos y los tics que había observado. Mario me indicó que había que tener economía de gestos, que con uno o dos nos bastaba, y tiene razón porque, si haces este tipo de personajes con muchas muecas, enseguida corres el riesgo de recargar la interpretación, de sobreactuar. "

Entre los magníficos hallazgos que hay en la descripción que Delibes va haciendo en su texto de Azarías -lo de "milana bonita", la coletilla "que yo digo" al final de cada frase, el orinarse en las manos, el contar mal pasando de cinco a cuarenta y otros detalles- y las notas incorporadas por el propio actor de sus observaciones -la forma de correr, por ejemplo-, Francisco Rabal compuso un Azarías inolvidable, uno de los personajes más conmovedores que jamás se han visto en una película española.

Los santos inocentes se resiste a su confinamiento en el marco realista de una pavorosa denuncia de los mecanismos de la dominación para escaparse -gracias a la entidad patética de sus personajes y a su relación con la tierra- hacia las aguas profundas de una humanista poética de los sentimientos.

Su estreno -el 26 de abril de 1984- tuvo un impacto inmediato que, lógicamente, se intensificó un mes después, al conseguir Francisco Rabal y Alfredo Landa el Premio de Interpretación Masculina en el Festival de Cannes, cuya intención indudable era distinguir también la película en su conjunto.

Manuel Hidalgo en Francisco Rabal... un caso bastante excepcional. 30 Semana de Cine. Valladolid 1985.

La Serpentine Gallery, la galería de arte moderno y contemporáneo más popular de Londres, presentó en el año 2006 un grupo de trabajos realizados por Kluge para la televisión alemana, entre 1995 y 2005.

Un médico norteamericano vuelve a España paro asistir a un congreso en Barcelona; su ausencia se remonta a la época de lo Guerra Civil.

Uno de los mejores intentos que de análisis crítico de la realidad española se efectuaron durante los años 60, a partir de un guión en el que, junto al propio realizador, colaboraron el teórico Román Gubern y el intelectual norteamericano Alvah Bessie.

Carlos Aguilar en Guía del Cine. Cátedra (Madrid 2009)

La emoción y los sentimientos no deben ser confundidos con el sentimentalismo. La emoción es antiquísima y mucho más poderosa que cualquier expresión artística. El filme observa a jóvenes parejas enfrentándose a ciertas dificultades mientras intentan trasladar sus experiencias amorosas hacia claras tomas de decisiones. Una película llena de ideas, detalles y asociaciones, escenas de ficción, imágenes documentales, materiales de archivo y música de ópera.

Francisco Regueiro, diez años después de Las bodas de Blanca, vuelve a solicitar el concurso del actor para uno de los papeles principales de Padre nuestro- rodada en 1984 y estrenada en 1985-, el hermano médico del viejo cardenal que, al borde de la muerte, regresa de Roma a su pueblo para poner en orden sus asuntos familiares y resolver el futuro de una hija que tuvo con la criada de su casa. Padre nuestro- con Fernando Rey y Victoria Abril- ha obtenido el máximo premio en el Festival de Montreal de 1985.

Manuel Hidalgo en Francisco Rabal... un caso bastante excepcional. 30 Semana de Cine. Valladolid 1985.

La emoción y los sentimientos no deben ser confundidos con el sentimentalismo. La emoción es antiquísima y mucho más poderosa que cualquier expresión artística. El filme observa a jóvenes parejas enfrentándose a ciertas dificultades mientras intentan trasladar sus experiencias amorosas hacia claras tomas de decisiones. Una película llena de ideas, detalles y asociaciones, escenas de ficción, imágenes documentales, materiales de archivo y música de ópera.

Francisco Regueiro, diez años después de Las bodas de Blanca, vuelve a solicitar el concurso del actor para uno de los papeles principales de Padre nuestro- rodada en 1984 y estrenada en 1985-, el hermano médico del viejo cardenal que, al borde de la muerte, regresa de Roma a su pueblo para poner en orden sus asuntos familiares y resolver el futuro de una hija que tuvo con la criada de su casa. Padre nuestro- con Fernando Rey y Victoria Abril- ha obtenido el máximo premio en el Festival de Montreal de 1985.

Manuel Hidalgo en Francisco Rabal... un caso bastante excepcional. 30 Semana de Cine. Valladolid 1985.

Un médico norteamericano vuelve a España paro asistir a un congreso en Barcelona; su ausencia se remonta a la época de lo Guerra Civil.

Uno de los mejores intentos que de análisis crítico de la realidad española se efectuaron durante los años 60, a partir de un guión en el que, junto al propio realizador, colaboraron el teórico Román Gubern y el intelectual norteamericano Alvah Bessie.

Carlos Aguilar en Guía del Cine. Cátedra (Madrid 2009)

Cuando abordan el proyecto de Los santos inocentes, Mario Camus y Francisco Rabal están viviendo la mejor época de sus respectivas carreras. Sus nombres y su talento, unidos al prestigio y capacidad de convocatoria del escritor vallisoletano Miguel Delibes, autor de la novela -publicada en 1981-, están destinados a dar con Los santos inocentes un formidable resultado artístico y comercial.

Paco Rabal es en Los santos inocentes el tonto Azarías, el hermano de la Régula (Terele Pávez) y cuñado de Paco el Bajo (Alfredo Landa), una miserable familia de campesinos al servicio de los señoritos propietarios de un cortijo en la Extremadura de comienzos de los sesenta.

"Mario, que me conoce mucho, me dijo: Paco, vete a Extremadura, búscate tú la ropa, observa los tipos, familiarízate con el habla. Y entonces me fui con Asunción y nos recorrimos toda Extremadura con un super-8 y una cámara de fotos. En los pueblos fui conociendo a muchos disminuidos como Azarías. No me gusta llamarles tontos, son simples. Así conocí a uno, al que le compré toda la ropa que saco en la película, el traje, la camisa, la boina, todo. Lo de los dientes lo tomé de otro que me había recomendado Carlos Tristancho en su pueblo. Le hice fotos y, luego, fui a un dentista amigo mío que, con un mecánico, me hizo esa doble encía que cuelga. A Mario le pareció todo muy bien. Con Mario tuve algunas reuniones, y yo le comenté todas las expresiones y la forma de hablar que había recogido, y le imité los gestos y los tics que había observado. Mario me indicó que había que tener economía de gestos, que con uno o dos nos bastaba, y tiene razón porque, si haces este tipo de personajes con muchas muecas, enseguida corres el riesgo de recargar la interpretación, de sobreactuar. "

Entre los magníficos hallazgos que hay en la descripción que Delibes va haciendo en su texto de Azarías -lo de "milana bonita", la coletilla "que yo digo" al final de cada frase, el orinarse en las manos, el contar mal pasando de cinco a cuarenta y otros detalles- y las notas incorporadas por el propio actor de sus observaciones -la forma de correr, por ejemplo-, Francisco Rabal compuso un Azarías inolvidable, uno de los personajes más conmovedores que jamás se han visto en una película española.

Los santos inocentes se resiste a su confinamiento en el marco realista de una pavorosa denuncia de los mecanismos de la dominación para escaparse -gracias a la entidad patética de sus personajes y a su relación con la tierra- hacia las aguas profundas de una humanista poética de los sentimientos.

Su estreno -el 26 de abril de 1984- tuvo un impacto inmediato que, lógicamente, se intensificó un mes después, al conseguir Francisco Rabal y Alfredo Landa el Premio de Interpretación Masculina en el Festival de Cannes, cuya intención indudable era distinguir también la película en su conjunto.

Manuel Hidalgo en Francisco Rabal... un caso bastante excepcional. 30 Semana de Cine. Valladolid 1985.

La Serpentine Gallery, la galería de arte moderno y contemporáneo más popular de Londres, presentó en el año 2006 un grupo de trabajos realizados por Kluge para la televisión alemana, entre 1995 y 2005.

En el momento más caliente de la Guerra Fría, durante la crisis de los misiles de corto alcance, las bombas de neutrones pudieron haber eliminado del mapa a Europa Central. Otro filme-collage que mezcla la realidad y la ficción, las citas de Adorno y las imágenes que dejan en ridículo a los amos del mundo: los señores de la guerra y la paz.