Miércoles 18
Enero 2012 |
18:00 FRANCISCO RABAL (1)
Mis encuentros con Dámaso Alonso y sus poemas, Francisco Rabal, 1976. 13 min. Betacam SP.
Funerales de arena, Francisco Rabal, 1976. 10 min. Betacam SP.
Paco, mi padre, Benito Rabal, 1992. 31 min. DVD
Discurso de Francisco Rabal. Doctor Honoris Causa. Universidad de Murcia, 1995. 30 min. DVD.
España. Total Programa: 84 min.
|
20:15 JAN ŠVANKMAJER (1)
Nĕco z Alenky / Alice / Alicia, Jan Švankmajer, 1987.
Int.: Krystýna Kohoutová. Animación.
Checoslovaquia-Suiza-Reino Unido-RFA. VO Subt. Ing. y Cast(*). 84 min.
Presentación: Vera Zatopkova. Directora del Centro Checo (Madrid).
Alice, sentada en su habitación y rodeada por todos sus juguetes, se dispone a leer la historia de Lewis Carroll, que la transportará también a ella al país de unas maravillas muy peculiares. Combinando la actuación de una niña real, en el papel de protagonista, con técnicas de animación en todos los demás elementos, la película se propone reivindicar el mundo de los sueños, y no sólo de los infantiles, como una vertiente más de la realidad.
Alice es una obra maestra del cine de Europa del Este, más concretamente de nacionalidad checa. Su director, Jan Svankmajer, que ya nos sorprendió con otros grandes títulos como Los conspiradores del placer o Lunacy, dos grandes largometrajes que, sin embargo, no alcanzan las cotas que corona Alice, su primera película. Como ya he dicho, está basada en el libro de Lewis Carroll aunque no lo siga de forma fidedigna, ya que mezcla los sucesos de la historia con un aura tenebrosa, valiéndose de los objetos cotidianos. Y es que "Alice es una película que aúna la animación en stop motion, reservada para el mundo de fantasía y para una diminuta Alicia, y el metraje para las escenas en las que la protagonista es gigante o de tamaño normal.
Una de las principales diferencias de esta adaptación con respecto al resto de películas es la falta de colorido, la ausencia de tópicos infantiles y moralejas resabiadas. Alice es un largometraje en el que abunda lo oscuro, lo macabro y tenebroso, conformando estas características algunos de los pasajes más recomendados de la película. Los personajes no se salvan de esa ola de terror y surrealismo oscuro: sin ir mas lejos, el primer personaje de este mundo de las maravillas en aparecer, el conejo, es una pieza disecada de ese mismo animal, la cual no duda en sacarse las astillas que le sirven de relleno mientras se cose y descose su propio cuerpo. Éste es uno de los muchos ejemplos; el resto de los habitantes del mundo fantástico están formados por ratas, figuras grotescas compuestas por huesos, trozos de carne vivos, cucarachas en latas de conserva, gusanos y ranas de porcelana glotonas, sin olvidarnos de la corte de corazones, con su rey y su reina, representados íntegramente por cartas, entre otros muchos. Una mención especial se merece la liebre de marzo y el sombrerero loco, encarnados por dos figuras de madera rotas a las que se les acaba muy rápido la cuerda. Todos estos individuos no serán amables con Alicia, sino todo lo contrario, la perseguirán con unas intenciones misteriosas que no son desveladas en toda la película.
La historia está narrada por la propia Alicia, que se desdobla para hacer de narrador, de cual sólo se ve la boca, y de la protagonista de la trama. El ritmo es lento y se obsesiona con los detalles, los gestos y la composición surrealista de cada escena. Los diálogos son muy escasos, transmitiendo en la mayoría de las escenas mucho más las acciones de los personajes y el aura que se respira.
En definitiva, todos estos rasgos conforman una película increíble, que logra transformar un cuento que, históricamente, ha sido conducido a los más pequeños en una trama oscura y tenebrosa que hará las delicias de los mas curtidos cinéfilos.
Una película para disfrutar de un aura desgastada y surrealista siguiendo los pasos de una Alicia de porcelana de la mano de uno de los genios del cine checo.
http://elproyeccionista.wordpress.com/2010/05/24/alice-neko-z-alenky/
|
22:15 ALEXANDER KLUGE (5)
Der große Verhau / El gran lío, Alexander Kluge, 1969-70.
Int.: Maria Sterr, Vincenz Sterr.
Alemania. VOSE. 90 min. DVD.
|
Jueves 19
Enero 2012 |
18:00 ALEXANDER KLUGE (5)
Der große Verhau / El gran lío, Alexander Kluge, 1969-70.
Int.: Maria Sterr, Vincenz Sterr.
Alemania. VOSE. 90 min. DVD.
|
20:00 FRANCISCO RABAL (1)
Mis encuentros con Dámaso Alonso y sus poemas, Francisco Rabal, 1976. 13 min. Betacam SP.
Funerales de arena, Francisco Rabal, 1976. 10 min. Betacam SP.
Paco, mi padre, Benito Rabal, 1992. 31 min. DVD
Discurso de Francisco Rabal. Doctor Honoris Causa. Universidad de Murcia, 1995. 30 min. DVD.
España. Total Programa: 84 min.
|
22:00 JAN ŠVANKMAJER (1)
Nĕco z Alenky / Alice / Alicia, Jan Švankmajer, 1987.
Int.: Krystýna Kohoutová. Animación.
Checoslovaquia-Suiza-Reino Unido-RFA. VO Subt. Ing. y Cast(*). 84 min.
Alice, sentada en su habitación y rodeada por todos sus juguetes, se dispone a leer la historia de Lewis Carroll, que la transportará también a ella al país de unas maravillas muy peculiares. Combinando la actuación de una niña real, en el papel de protagonista, con técnicas de animación en todos los demás elementos, la película se propone reivindicar el mundo de los sueños, y no sólo de los infantiles, como una vertiente más de la realidad.
Alice es una obra maestra del cine de Europa del Este, más concretamente de nacionalidad checa. Su director, Jan Svankmajer, que ya nos sorprendió con otros grandes títulos como Los conspiradores del placer o Lunacy, dos grandes largometrajes que, sin embargo, no alcanzan las cotas que corona Alice, su primera película. Como ya he dicho, está basada en el libro de Lewis Carroll aunque no lo siga de forma fidedigna, ya que mezcla los sucesos de la historia con un aura tenebrosa, valiéndose de los objetos cotidianos. Y es que "Alice es una película que aúna la animación en stop motion, reservada para el mundo de fantasía y para una diminuta Alicia, y el metraje para las escenas en las que la protagonista es gigante o de tamaño normal.
Una de las principales diferencias de esta adaptación con respecto al resto de películas es la falta de colorido, la ausencia de tópicos infantiles y moralejas resabiadas. Alice es un largometraje en el que abunda lo oscuro, lo macabro y tenebroso, conformando estas características algunos de los pasajes más recomendados de la película. Los personajes no se salvan de esa ola de terror y surrealismo oscuro: sin ir mas lejos, el primer personaje de este mundo de las maravillas en aparecer, el conejo, es una pieza disecada de ese mismo animal, la cual no duda en sacarse las astillas que le sirven de relleno mientras se cose y descose su propio cuerpo. Éste es uno de los muchos ejemplos; el resto de los habitantes del mundo fantástico están formados por ratas, figuras grotescas compuestas por huesos, trozos de carne vivos, cucarachas en latas de conserva, gusanos y ranas de porcelana glotonas, sin olvidarnos de la corte de corazones, con su rey y su reina, representados íntegramente por cartas, entre otros muchos. Una mención especial se merece la liebre de marzo y el sombrerero loco, encarnados por dos figuras de madera rotas a las que se les acaba muy rápido la cuerda. Todos estos individuos no serán amables con Alicia, sino todo lo contrario, la perseguirán con unas intenciones misteriosas que no son desveladas en toda la película.
La historia está narrada por la propia Alicia, que se desdobla para hacer de narrador, de cual sólo se ve la boca, y de la protagonista de la trama. El ritmo es lento y se obsesiona con los detalles, los gestos y la composición surrealista de cada escena. Los diálogos son muy escasos, transmitiendo en la mayoría de las escenas mucho más las acciones de los personajes y el aura que se respira.
En definitiva, todos estos rasgos conforman una película increíble, que logra transformar un cuento que, históricamente, ha sido conducido a los más pequeños en una trama oscura y tenebrosa que hará las delicias de los mas curtidos cinéfilos.
Una película para disfrutar de un aura desgastada y surrealista siguiendo los pasos de una Alicia de porcelana de la mano de uno de los genios del cine checo.
http://elproyeccionista.wordpress.com/2010/05/24/alice-neko-z-alenky/
|
Viernes 20
Enero 2012 |
18:00 JAN ŠVANKMAJER (2)
Otesánek / Little Otik, Jan Švankmajer, 2000.
Int.: Veronika Žilková, Jan Hartl, Jaroslava Kretschmerová. Animación.
República Checa-Reino Unido-Japón. VOSE. 127 min.
|
20:15 JAN ŠVANKMAJER (3)
Lekce Faust / Faust /La lección Fausto, Jan Švankmajer, 1994.
Int.: Petr Čepek, Jan Kraus, Vladimír Kudla. Animación.
República Checa-Francia-Reino Unido. VO Subt. Ing. y Cast. 90 min.
|
22:00 FRANCISCO RABAL (2)
Rafael Alberti en Roma, Francisco Rabal, 1976. 13 min. España. Betacam SP.
Nazarín, Luis Buñuel, 1958.
Int.: Francisco Rabal, Marga López, Rita Macedo.
México. 94 min. Total: 107 min.
Rafael Alberti en Roma
La afición desde la adolescencia de Francisco Rabal por la poesía -heredada de la tradición popular del cante de La Unión y compartida con la pintura, los deportes, los caballos y las navajas- se materializa en el cine con la realización de cuatro cortometrajes que él mismo dirige entre 1974 y 1978. El primero de ellos, Funerales de arena. A raíz Funerales de arena, surge la idea de hacer otros cortos que fueran recogiendo la poesía y el testimonio de todos los poetas vivos de la Generación del 27.
Así nace Rafael Alberti en Roma.
Nazarín
Gran Premio del Festival de Cannes 1959
Premio "André Bazin" en el Festival de Acapulco
... Conservé lo esencial del personaje de Nazarín tal como está desarrollado en la novela de Galdós, pero adaptando a nuestra época ideas formuladas cien años antes, o casi. Al final del libro, Nazarín sueña que celebra una misa. Yo sustituí este sueño por la escena de la limosna. Además, a todo lo largo de la historia, añadí nuevos elementos, la huelga, por ejemplo, y durante la epidemia de peste, la escena con el moribundo
-inspirada por el Diálogo de un sacerdote y un moribundo, de Sade en la que la mujer llama a su amante y rechaza a Dios...
Pertenezco, y muy profundamente, a la civilización cristiana. Soy cristiano por la cultura, si no por la fe. En cuanto a Nazarín, puedo decirles que si yo estuviera tan cerca de la cultura budista como lo estoy de la cultura cristiana, podría haber hecho tal vez un Nazarín budista. Pero, como ya les he dicho, lo oriental a mí no me atrae gran cosa.Ya sé que Nazarín, puede ser visto como un film "cristianísimo" y hasta "catolicísimo"...
El protagonista no quiere evangelizar, no desea convertir a nadie. Quiere ir por los campos, vivir de limosna, pero no es un misionero, no busca hacer prosélitos. Claro, lo impulsa su creencia, su ideología. Lo que me conmueve es lo que pasa dentro de él cuando esa ideología fracasa, porque donde Nazarín interviene, aun con la mejor voluntad sólo provoca conflictos v desastres. Hay un episodio, que no está en Galdós, en que Nazarín se ofrece a trabajar a cambio sólo de la comida. Los otros obreros llegan y le dicen: "Con eso nos perjudicas a todos: vete". Sin saberlo, está haciendo de esquirol. Al capataz no le conviene que se vaya un obrero tan barato y riñe con los obreros. Cuando Nazarín está ya lejos, por el camino, se oye un disparo. El incidente quizá ha costado una muerte, sin que el bueno de Nazarín se entere...
A Nazarín llega un momento en que le falla todo. Además él mismo es contradictorio. Él cree en la limosna, ha predicado a favor de ella. Al final, cuando una pobre mujer le da una piña, se niega a aceptarla. Para mí, allí Nazarín falla, porque está rechazando lo que ha sido el principio de su vida, sus creencias. Y se va llorando...
El cine de Luis Buñuel según Luis Buñuel. Textos seleccionados por Luis Ballabriga (Festival de Cine de Huesca 2000)
|
Sábado 21
Enero 2012 |
18:00 JAN ŠVANKMAJER (3)
Lekce Faust / Faust /La lección Fausto, Jan Švankmajer, 1994.
Int.: Petr Čepek, Jan Kraus, Vladimír Kudla. Animación.
República Checa-Francia-Reino Unido. VO Subt. Ing. y Cast. 90 min.
|
19:45 FRANCISCO RABAL (2)
Rafael Alberti en Roma, Francisco Rabal, 1976. 13 min. España. Betacam SP.
Nazarín, Luis Buñuel, 1958.
Int.: Francisco Rabal, Marga López, Rita Macedo.
México. 94 min. Total: 107 min.
Rafael Alberti en Roma
La afición desde la adolescencia de Francisco Rabal por la poesía -heredada de la tradición popular del cante de La Unión y compartida con la pintura, los deportes, los caballos y las navajas- se materializa en el cine con la realización de cuatro cortometrajes que él mismo dirige entre 1974 y 1978. El primero de ellos, Funerales de arena. A raíz Funerales de arena, surge la idea de hacer otros cortos que fueran recogiendo la poesía y el testimonio de todos los poetas vivos de la Generación del 27.
Así nace Rafael Alberti en Roma.
Nazarín
Gran Premio del Festival de Cannes 1959
Premio "André Bazin" en el Festival de Acapulco
... Conservé lo esencial del personaje de Nazarín tal como está desarrollado en la novela de Galdós, pero adaptando a nuestra época ideas formuladas cien años antes, o casi. Al final del libro, Nazarín sueña que celebra una misa. Yo sustituí este sueño por la escena de la limosna. Además, a todo lo largo de la historia, añadí nuevos elementos, la huelga, por ejemplo, y durante la epidemia de peste, la escena con el moribundo
-inspirada por el Diálogo de un sacerdote y un moribundo, de Sade en la que la mujer llama a su amante y rechaza a Dios...
Pertenezco, y muy profundamente, a la civilización cristiana. Soy cristiano por la cultura, si no por la fe. En cuanto a Nazarín, puedo decirles que si yo estuviera tan cerca de la cultura budista como lo estoy de la cultura cristiana, podría haber hecho tal vez un Nazarín budista. Pero, como ya les he dicho, lo oriental a mí no me atrae gran cosa.Ya sé que Nazarín, puede ser visto como un film "cristianísimo" y hasta "catolicísimo"...
El protagonista no quiere evangelizar, no desea convertir a nadie. Quiere ir por los campos, vivir de limosna, pero no es un misionero, no busca hacer prosélitos. Claro, lo impulsa su creencia, su ideología. Lo que me conmueve es lo que pasa dentro de él cuando esa ideología fracasa, porque donde Nazarín interviene, aun con la mejor voluntad sólo provoca conflictos v desastres. Hay un episodio, que no está en Galdós, en que Nazarín se ofrece a trabajar a cambio sólo de la comida. Los otros obreros llegan y le dicen: "Con eso nos perjudicas a todos: vete". Sin saberlo, está haciendo de esquirol. Al capataz no le conviene que se vaya un obrero tan barato y riñe con los obreros. Cuando Nazarín está ya lejos, por el camino, se oye un disparo. El incidente quizá ha costado una muerte, sin que el bueno de Nazarín se entere...
A Nazarín llega un momento en que le falla todo. Además él mismo es contradictorio. Él cree en la limosna, ha predicado a favor de ella. Al final, cuando una pobre mujer le da una piña, se niega a aceptarla. Para mí, allí Nazarín falla, porque está rechazando lo que ha sido el principio de su vida, sus creencias. Y se va llorando...
El cine de Luis Buñuel según Luis Buñuel. Textos seleccionados por Luis Ballabriga (Festival de Cine de Huesca 2000)
|
21:45 JAN ŠVANKMAJER (2)
Otesánek / Little Otik, Jan Švankmajer, 2000.
Int.: Veronika Žilková, Jan Hartl, Jaroslava Kretschmerová. Animación.
República Checa-Reino Unido-Japón. VOSE. 127 min.
|
